The Police (español: La Policía) fue una banda británica de rock formada en Londres en 1977. Durante la mayor parte de su historia, la formación consistió en el compositor principal Sting (voz principal, bajo), Andy Summers (guitarra) y Stewart Copeland (batería, percusión).
The Police se hizo mundialmente popular a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. Emergiendo en la escena new wave británica, tocaron un estilo de rock influenciado por los géneros punk, pop, reggae y jazz.
Que mejor homenaje para esta Noche de la Nostalgia que se celebra todos los 24 de agosto en Uruguay, el compartir con todos uds los grandes éxitos de la "Reina del Rock 'n' Roll", la gran
★ ★ ★ TINA TURNER ★ ★ ★
Tina Turner (nacida como Anna Mae Bullock; 26 de noviembre de 1939, Brownsville, Tennessee, USA - 24 de mayo de 2023 (83 años), fue una cantante, compositora y actriz, conocida como la "Reina del Rock 'n' Roll".
Saltó a la fama como cantante principal del dúo formado por marido y mujer, Ike y Tina Turner, antes de lanzar una exitosa carrera como solista.
Tina vendió más de 100 millones de discos en todo el mundo, convirtiéndose en una de las artistas discográficas con más ventas de todos los tiempos.
Recibió 12 premios Grammy, que incluyen ocho premios competitivos, un premio Grammy Lifetime Achievement Award y tres inducciones al Salón de la Fama de los Grammy.
AL GREEN
Albert Leornes Greene (Forrest City, Arkansas; 13 de abril de 1946), conocido como reverendo Al Green, es un cantante y compositor estadounidense pentecostal. La mayoría de sus interpretaciones musicales pertenecen a los géneros góspel y soul.
Ha sido unánimemente reconocido por fusionar estos diferentes estilos musicales entre sí, logrando la unión de lo secular con lo religioso. Durante los años 1970s obtuvo su mayor éxito, convirtiéndose en uno de los músicos con más superventas de esa época. En el año 2008, Green recibió un premio por toda su trayectoria artística llamado Lifetime Achievement Award durante el evento de premiación BET Awards. Su estilo vocal ha sido descrito como un áspero y cálido barítono y un etéreo falsetto.
En el año 2004 la revista Rolling Stone lo colocó en el puesto 65 de su lista de los cien mejores e inmortales artistas de todos los tiempos (100 Greatest Artists of All Time).
KING CURTIS
King Curtis (Curtis Ousley, Fort Worth, de Texas, 7 de febrero de 1934-Nueva York, 13 de agosto de 1971) fue un músico estadounidense de soul jazz, southern soul, R&B y hard bop, saxofonista tenor.
Su carrera se truncó a los 37 años cuando fue asesinado a manos de unos fanáticos adictos al crack.
ENNIO MORRICONE
Ennio Morricone (Roma, 10 de noviembre de 1928-Roma, 6 de julio de 2020) fue un compositor y director de orquesta italiano, conocido por haber compuesto la banda sonora de más de quinientas películas y series de televisión. Recibió un Óscar honorífico en 2006 y ganó el Óscar a la mejor banda sonora en 2016 por la cinta The Hateful Eight.
Sus composiciones se incluyen en más de veinte películas galardonadas, además de realizar también piezas sinfónicas y corales.
Destacan, entre otros, sus trabajos en películas del spaghetti western, de la mano de su amigo Sergio Leone, como "Por un puñado de dólares" de 1964, "Per qualche dollaro in più" (La muerte tenía un precio / Por unos dólares más) de 1965, "El bueno, el malo y el feo" de 1966 o "C'era una volta il West" (Érase una vez en el Oeste) de 1968.
Barry Eugene Carter (12 de septiembre de 1944 – 4 de julio de 2003), más conocido por su nombre artístico Barry White, fue un cantante y compositor estadounidense. Ganador de dos premios Grammy conocido por su voz de bajo y su imagen romántica, su mayor éxito se produjo en la década de 1970 como cantante solista y con la Love Unlimited Orchestra, creando muchas canciones perdurables de soul, funk y disco, como sus dos mayores éxitos: "Can't Get Enough of Your Love, Babe" y "You're the First, the Last, My Everything".
White grabó 20 álbumes de estudio a lo largo de su carrera, pero se lanzaron múltiples versiones y compilaciones en todo el mundo que obtuvieron la certificación de oro, 41 de las cuales también alcanzaron el estatus de platino. White tuvo 20 sencillos de oro y 10 de platino, con ventas récord en todo el mundo de más de 100 millones de discos y es uno de los artistas musicales más vendidos de todos los tiempos. Sus influencias incluyeron a James Cleveland, Ray Charles, Aretha Franklin, The Supremes, The Four Tops y Marvin Gaye.
AMII STEWART
Amy Paulette Stewart, conocida como Amii Stewart (29 de enero de 1956, Washington, Estados Unidos), es una actriz, bailarina y cantante de música soul, disco y de dance.
Amy Stewart, la quinta de seis hermanos, nació en "una familia grande, [estrictamente católica, pero] amante de la diversión, de estilo rural... ya que mi madre era una de trece hermanos". Su padre, Joseph Stewart II, la inscribió para recibir clases de canto y baile en 1960, cuando tenía cuatro años. Ya había una Amy Stewart registrada en Actor's Equity, por lo que cambió la ortografía de su nombre a Amii. Comenzó a asistir a la Universidad Howard en Washington, pero pronto se fue a trabajar con la DC Repertory Dance Company, estudiando ballet y danza moderna. Antes de firmar con Ariola Records, Stewart estaba en la compañía de giras de la producción teatral Bubbling Brown Sugar en 1975, primero en Miami, luego en Broadway y finalmente, en el West End de Londres, donde conoció a Barry Leng, un productor de discos para Hansa Records.
PHILLY BALLADS, VOLUME II
"Philly Ballads" es una recopilación de famosas baladas o canciones románticas de género funk / soul de la década de los 70s, interpretadas por diferentes artistas.
Se lanzaron dos volúmenes con ocho canciones cada uno en 1984 y 1985 respectivamente, a través del sello discográfico Philadelphia International Records.
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DISFRÚTENLO !!
PHILLY BALLADS, VOLUME I
"Philly Ballads" es una recopilación de famosas baladas o canciones románticas de género funk / soul de la década de los 70s, interpretadas por diferentes artistas.
Se lanzaron dos volúmenes con ocho canciones cada uno en 1984 y 1985 respectivamente, a través del sello discográfico Philadelphia International Records.
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STEPHANIE MILLS
Stephanie Mills (nacida el 22 de marzo de 1957) es una cantante y compositora estadounidense. Saltó al estrellato como "Dorothy" en la serie original de Broadway del musical The Wiz, ganador de siete premios Tony, de 1974 a 1979. La canción "Home" del programa se convirtió más tarde en un éxito número uno de R&B en Estados Unidos y en su canción distintiva.
Durante la década de 1980, obtuvo cinco éxitos número uno de R&B, incluidos "Home", "I Have Learned to Respect the Power of Love","I Feel Good All Over", "(You're Puttin') A Rush on Me" y "Something in the Way (You Make Me Feel)".
Ganó un premio Grammy a la mejor interpretación vocal femenina de R&B por su canción "Never Knew Love Like This Before" en 1981. Sus álbumes "What Cha Gonna Do con My Lovin", "Sweet Sensation" y Stephanie" obtuvieron oro o platino, todos a través de 20th Century Fox Records.
"WORKING MY WAY BACK TO YOU / FORGIVE ME, GIRL"
"Working My Way Back to You" (Trabajando para volver a ti), es una canción popularizada por The Four Seasons en 1966 y The Spinners en 1980.
Escrita por Sandy Linzer y Denny Randell, la canción fue grabada originalmente por The Four Seasons en 1966, alcanzando el puesto número 9 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos. En la lista Top 50 del Reino Unido pasó tres semanas, todas en el puesto 50. el único éxito que presenta al arreglista del grupo Charles Calello en el papel temporal de bajista/vocalista de bajo, habiendo reemplazado al miembro original Nick Massi.
La letra habla de un hombre que engañó a su novia. Cuando ella se va, él se da cuenta de que la amaba y se arrepiente mucho de sus acciones pasadas. Él promete recuperar su amor. En cierto modo, es una nueva versión de la melodía de su éxito anterior, "Let's Hang On!".
"CANCIONES CIUDADANAS"
LP - ORFEO - 1988
Este es el último disco original que editaron Los Olimareños antes de separarse en 1990.
"VEINTICINCO AÑOS"
LP - CEIBO - 1986
Los Olimareños editaron este álbum en conmemoración de sus 25 años de trayectoria.
Es muy interesante, porque prácticamente todas las canciones son nuevas y están entre las menos conocidas, porque las antologías no suelen recogerlas.
"SI ÉSTE NO ES EL PUEBLO..."
LP - CEIBO - 1984
(Estadio Centenario - 18 de Mayo de 1984)
Álbum grabado en vivo del dúo uruguayo Los Olimareños, que reúne tomas del concierto que Braulio y Pepe brindaron en el Estadio Centenario de Montevideo, el 18 de mayo de 1984, recién retornados desde el exilio.
Es un disco que, pese a la distancia de los años y los defectos de registro, continúa transmitiendo la emoción de un espectáculo que fue histórico, donde el pueblo uruguayo, sin importar las condiciones climáticas adversas, respondió en masa para abrazarse con dos de sus artistas más queridos.
Incluye una lámina desplegable con la ficha técnica del álbum y fotos de la llegada de Los Olimareños a Uruguay, el camino al Estadio Centenario y el recital.
"ARACA"
LP - CEIBO - 1984
"Araca" es un álbum de estudio del dúo Los Olimareños.
Fue grabado en México D.F. en 1983, y publicado bajo el título “Los Olimareños En México” (Discos Pueblo DP 1063), mientras Braulio y Pepe aún se encontraban viviendo el exilio.
Fue publicado en 1984 en Argentina (Interdisc SLIN 3512) y Uruguay (Ceibo CSLP 75.505).
Tomado del blog "Voces de la Patria Grande"
"¡Por fin! ... este LP marca el reencuentro de Los Olimareños con SU público.
Ellos todavía no habían regresado físicamente en el momento de su edición en Uruguay y Argentina (previa a la de "Donde arde el fuego nuestro"), pero ya comenzaban a volver.
Dos de los temas en particular (01 y 04) rinden homenaje al carnaval uruguayo y otro habla del exilio (03). Los restantes, de origen venezolano, muestran a un dúo que se ha enriquecido en la dura experiencia".
"DONDE ARDE EL FUEGO NUESTRO"
LP - FOTÓN - MÉXICO - 1978
LP grabado en España, en el exilio y editado primero para el mercado mexicano en 1978.
Se editó posteriormente con los temas en otro orden, primero en el mercado español en 1980 y después en el mercado uruguayo y argentino recién en 1984, con el regreso de la democracia y el levantamiento de la prohibición que existía sobre Los Olimareños.
Este LP marca un hito en la carrera de Los Olimareños, después del año en prisión de Braulio en la Argentina y el posterior exilio, donde crecieron musicalmente, pese al dolor de extrañar por estar lejos de su país.
Marca también una cierta variación en su repertorio.
"TIERRA NEGRA"
LP - MICROFÓN - ARGENTINA - 1975
"Tierra Negra" es el sexto y último LP editado por el dúo en la Argentina en esta etapa, antes del exilio (Sello Microfón SE-559 - año 1975).
Luego, se reeditó en Uruguay en formato CD por Sony Music / Microfón (8869 754751 2) en 2009.
"Cantando Por El Mundo" (Orfeo – SULP 90582), es el último de los discos originales editado en el Uruguay por Los Olimareños en esta etapa antes del exilio, al volver de una gira por la Polinesia.
Contiene fotos de muchos países del mundo por los cuales Los Olimareños hicieron giras, desde Brasil hasta la URSS y Tahití (lugar al que pertenece la imagen de la tapa), todas sacadas por Paco Bilbao, representante y amigo entrañable del dúo.
Incluye una nueva versión de "El cuello de botella", tema ya aparecido en el LP "Todos detrás de Momo" (1971).
"RUMBO"
LP - ORFEO - 1973
"Rumbo" es un álbum de estudio de Los Olimareños que toma su nombre de una canción de Rubén Lena y Óscar Prieto grabada por primera vez para este disco, con variadas versiones que aparecieron en distintos álbumes del dúo.
El LP fue publicado en Uruguay por el sello Orfeo en 1973 (SULP 90.577), y reeditado por Bizarro Records en CD en 2009 (4318-2).
Incluye una nueva versión de "Cielo del Olimar", tema ya aparecido en el LP uruguayo "Los Olimareños en París" (1964) como "Cielito del Olimar".
"DEL TEMPLAO"
LP - ORFEO - 1972
"Del Templao" es el décimo álbum de estudio de Los Olimareños, dúo uruguayo formado por Pepe Guerra y Braulio López.
Toma su título de una canción homónima de Rubén Lena, destacado escritor, compositor y docente de Uruguay, con quien Los Olimareños firmaron una sociedad que produjo muchas de sus grandes interpretaciones.
Incluye una nueva versión de "Adiós amargo al Carao Peralta", tema ya aparecido en el LP uruguayo "Los Olimareños en París" (1964).
Fue publicado por el sello Orfeo en Uruguay en 1972 (SULP-90.573), y reeditado en CD por Bizarro Records (3569-2) en 2007.
"¡QUÉ PENA!"
LP - ORFEO - 1972
"¡Qué pena!" es el 9º álbum de estudio del dúo Los Olimareños, editado en Uruguay por el sello Orfeo (SULP 90564); reeditado en CD por EMI/Orfeo (8 59496 2) en 1996 y remasterizado por Bizarro Records (3764-2) en 2007.
Recibe su nombre del poema "¡Qué Pena!" del escritor español León Felipe, musicalizado por Carmina Álvarez.
Incluye la primera versión de "Milonga del fusilado", uno de los temas más famosos del dúo; y de "Los dos gallos", tema de la Guerra Civil Española compuesto por Chicho Sánchez Ferlosio.
Incluye nuevas versiones de "Isla Patrulla", tema ya aparecido en el LP "Los Olimareños en París" (1964); y de "¿No lo conoce a Juan?", tema ya aparecido en el EP argentino "Presentando a Los Olimareños" (1965/1966), canción que aparece por primera vez en una edición uruguaya.
El álbum contó con el acompañamiento en contrabajo de Eduardo Useta.
MUJER QUERIDA / EL BESO QUE TE DI
SIMPLE - ORFEO - 1971
Disco simple publicado en Uruguay por el sello ORFEO en 1971, con el Nº 90048.
Contiene la canción nueva de autor anónimo, "Mujer Querida", y una versión diferente de "El beso que te di", tema ya aparecido en el LP "Los Olimareños en París" de 1964.
"TODOS DETRÁS DE MOMO"
LP - ORFEO - 1971
Octavo álbum de estudio del dúo Los Olimareños. Fue publicado en Uruguay por el sello ORFEO en 1971 (ULP 90555) y reeditado en CD por AYUÍ en 2018 (A/M 45 CD).
"Todos detrás de Momo" es un título, pionero y precursor de la hoy llamada canción murguera o murga-canción.
"CIELO DEL 69"
LP - ORFEO - 1970
Séptimo álbum de estudio del dúo Los Olimareños. Fue publicado en Uruguay por el sello ORFEO en 1970 (ULP 90543) y reeditado en CD por Bizarro Records en 2009 (4223-2).
El disco contiene la primera versión del algunos de los temas que se volvieron clásicos en su repertorio como “Cielo del 69” (poema de Mario Benedetti musicalizado por Héctor Numa Moraes), “Angelitos Negros” y “Los Orientales”.
"NUESTRA RAZÓN"
LP - ORFEO - 1969
"Nuestra Razón" es el sexto álbum de estudio del dúo uruguayo Los Olimareños, formado por Braulio López y José Luis Guerra. Toma su título de una canción del compositor Rubén Lena, que inicia con una declaración de principios que retrata bien la trayectoria de Los Olimareños:
“Cantor que quiere cantar debe decir su razón, sin temblarle el corazón: ¡Y aquí está nuestro cantar!”.
El álbum incluye algunas versiones únicas de canciones que no serán reeditadas en la discografía oficial del dúo como "El mangangá", "Estrofas de amor" y "Chiquillada", esta última, composición inolvidable de José Carbajal, El Sabalero.
El disco fue publicado en Uruguay por Orfeo en 1969 (SULP 90520) y reeditado en CD por Bizarro Records en 2009.
