LIONEL RICHIE: "ALL NIGHT LONG (ALL NIGHT)" - 1983

 

Lionel Brockman Richie Jr. (Tuskegee, Alabama, 20 de junio de 1949) es un cantante, compositor, productor discográfico y personalidad de la televisión estadounidense. Alcanzó la fama en la década de 1970 como compositor y co-vocalista principal del grupo de Motown, Commodores. Con el grupo, escribió y grabó los exitosos sencillos «Easy», «Sail On», «Three Times a Lady» y «Still» antes de su partida. En 1980, escribió y produjo el sencillo número uno en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, «Lady», para Kenny Rogers.

 En 1981, Richie escribió y produjo el sencillo «Endless Love», que grabó a dúo con Diana Ross. Este tema sigue siendo uno de los 20 sencillos más vendidos de todos los tiempos, y el mayor éxito en la carrera de ambos artistas. En 1982, lanzó oficialmente su carrera en solitario con el álbum "Lionel Richie", que vendió más de cuatro millones de copias y generó los sencillos «You Are», «My Love», y el éxito número uno, «Truly».

  

El segundo álbum de Richie, "Can't Slow Down" (1983), alcanzó el número uno en la lista Billboard 200 de Estados Unidos y vendió más de 20 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos. De este álbum salieron los sencillos número uno «All Night Long (All Night)» y «Hello».

 

Luego, coescribió el sencillo benéfico de 1985 «We Are the World» junto a Michael Jackson, que vendió más de 20 millones de copias. Su tercer álbum, Dancing on the Ceiling (1986), incluyó el sencillo número uno «Say You, Say Me» (de la película de 1985, "White Nights") y el éxito número dos, la canción que da título al álbum. Desde 1986 hasta 1996, Richie se tomó un descanso de la grabación; desde entonces ha lanzado siete álbumes de estudio. En 2018, se unió al programa de competencia de canto American Idol como juez, comenzando en su decimosexta temporada.

Lionel Richie - 2019

Durante su carrera en solitario, Richie se convirtió en uno de los baladistas más exitosos de la década de 1980, vendiendo más de 100 millones de discos en todo el mundo, lo que lo sitúa entre los artistas más vendidos de todos los tiempos. Ha ganado cuatro premios Grammy, incluido «Canción del Año» por «We Are the World» y «Álbum del Año» por Can't Slow Down. «Endless Love» fue nominada al Premio de la Academia, mientras que «Say You, Say Me» ganó tanto el Premio de la Academia como el Globo de Oro a la «Mejor Canción Original». En 2016, Richie recibió el mayor honor del Salón de la Fama de los Compositores, el Premio Johnny Mercer. En 2022, la Biblioteca del Congreso le otorgó el Premio Gershwin de la «Canción Popular», y también recibió el «Icon Award» de los American Music Awards. Ese mismo año, fue incluido en el Black Music & Entertainment Walk of Fame y en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

 
 «All Night Long (All Night)» 

«All Night Long (All Night)» [«A lo largo de toda la noche (Toda la noche)»] es una exitosa canción escrita e interpretada por el cantante estadounidense Lionel Richie, lanzada en 1983 como el primer sencillo de su segundo álbum de estudio en solitario, "Can't Slow Down" donde combinó el estilo de Commodores de Lionel con influencias caribeñas.

 

Este nuevo estilo de música de dance, de inspiración pop, resultó popular, ya que el sencillo alcanzó el número uno en tres listas de Billboard (pop, R&B y adult contemporary). Richard Marx contribuyó con vocales como desconocido hasta que apareció su álbum de debut en 1986. Lionel interpretó la canción en las ceremonias de clausura de la Juegos Olímpicos de 1984 en Los Ángeles, California.

 

 Las letras de las canciones se escribieron principalmente en inglés, pero Lionel ha admitido en al menos una entrevista de prensa que las letras «africanas» de la canción, como «Tam bo li de say de moi ya» y «Jambo Jambo» no significan nada y son de su propia invención. Lionel ha descrito estas partes de la canción como una "broma maravillosa", escrita cuando descubrió que le faltaba el tiempo para contratar a un traductor para contribuir con las letras de idioma extranjero que deseaba incluir en la canción.

 

 En Estados Unidos alcanzó el número 1 en las listas Billboard Hot 100, Adult Contemporay y Hot Black Singles. También fue número 1 en varios países como Australia, Bélgica, Canadá, Finlandia y Países Bajos. En el Reino Unido alcanzó el número 2 en la lista UK Singles Chart por tres semanas.

  

La canción ha alcanzado una popularidad masiva en el mundo árabe, donde Richie es tan conocido, si no más que en su país natal. "The Independent" se ha referido a Lionel como «un fenómeno» en naciones como Irán o Irak, Con «Hello» también a logrado mucho éxito.

Video Musical

El videoclip que acompaña a «All Night Long (All Night)» fue producido por Michael Nesmith —exmiembro de The Monkees y pionero de los vídeos musicales para televisión— y dirigido por Bob Rafelson.

LETRA

Da-da
Oh-oh-oh-oh

Well, my friends, the time has come
To raise the roof and have some fun
Throw away the work to be done
Let the music play on (play on)

Everybody sing, everybody dance
Lose yourself in wild romance

We're going to
Party, karamu, fiesta, forever
Come on and sing along
We're going to
Party, karamu, fiesta, forever
Come on and sing along

All night long, all night (all night, all night)
All night long, all night (all night, all night)
All night long, all night (all night, all night)
All night long (all night), oh-oh (all night)

People dancing all in the street
See the rhythm all in their feet
Life is good, wild and sweet
Let the music play on (play on)

Feel it in your heart and feel it in your soul
Let the music take control

We're going to
Party, liming, fiesta, forever
Party, liming, fiesta, forever
Come on and sing my song

All night long, oh (all night, all night)
All night long, yes (all night, all night)
All night long, yeah (all night, all night)
All night long, ah (all night, all night)
Yeah

Once you get started, you can't sit down
Come join the fun, it's a merry-go-round
Everyone's dancing their troubles away
Come join our party, see how we play

Tam bo li de say de moi ya
Yeah, Jambo, Jambo
Way to parti, o we goin'
Oh, jambali
Tam bo li de say de moi ya
Yeah, Jambo, Jambo

Oh, yes
We're gonna have a party, yeah, uh

All night long, all night (all night, all night)
All night long, yeah (all night, all night)
All night long, all night (all night, all night)
All night long, oh (all night, all night)

Everyone you meet (all night)
They're jamming in the street (all night)
All night long (all night)
Yeah, I said (all night)
Everyone you meet (all night)
They're jamming in the street (all night)
All night long (all night, all night)
Feel good, feel good

(All night, all night)
(All night, all night)
(All night, all night)
(All night, all night)

Compositor: Lionel Richie

Celebración Sin Fin: El Espíritu Festivo de 'All Night Long' de Lionel Richie

La canción 'All Night Long' de Lionel Richie es un himno a la celebración y al disfrute de la vida sin preocupaciones. Desde su lanzamiento en 1983, se ha convertido en una de las piezas más emblemáticas de Richie, caracterizada por su ritmo contagioso y su llamado a la alegría colectiva. La letra invita a los oyentes a dejar de lado sus obligaciones y sumergirse en un ambiente festivo donde la música no cesa y la danza es la protagonista.

El estribillo 'All night long' se repite como un mantra que incita a la persistencia de la fiesta hasta el amanecer. La inclusión de frases en diferentes idiomas y referencias a diversas culturas, como 'Karamu' (palabra swahili para 'fiesta') y 'jambo' (que significa 'hola' en swahili), refleja la universalidad del espíritu festivo y la unión a través de la música. Lionel Richie, conocido por su habilidad para fusionar elementos de R&B, soul y pop, logra en esta canción crear un ambiente de inclusión y celebración global.

La música de 'All Night Long' no solo invita a la diversión, sino que también transmite un mensaje positivo y optimista. En un mundo donde las preocupaciones y el estrés son constantes, Richie nos recuerda la importancia de tomar un respiro y disfrutar de los momentos de felicidad y conexión humana. La canción sigue siendo popular en fiestas y eventos sociales, demostrando que su mensaje de alegría y su ritmo pegajoso son atemporales y continúan resonando en el corazón de las personas alrededor del mundo.

VIDEOS

Video Musical Oficial

Versión Single

Versión 12"

En Vivo - Programa TopPop - 2000

Fuentes:

Wikipedia, Discogs y Letras

Canal de YouTube:

lionelrichie

TopPop

BLACK EYED PEAS: "WHERE IS THE LOVE?" - 2003

Black Eyed Peas (también conocidos como The Black Eyed Peas) es una banda estadounidense de hip hop/pop formada en 1995 en Los Ángeles, California. Han sido ganadores del premio Grammy seis veces. El grupo está actualmente integrado por los vocalistas Will.i.am, Apl.de.Ap, Taboo y J. Rey Soul. Fergie fue la vocalista femenina hasta su salida en 2017.

Black Eyed Peas en 2003 - De izquierda a derecha will.i.am, Fergie, apl.de.ap y Taboo

DESIRELESS: “VOYAGE, VOYAGE” - 1986

 DESIRELESS 

Claudie Fritsch-Mentrop (París, 25 de diciembre de 1952), conocida artísticamente como Desireless, es una cantante francesa.
Tras una breve carrera como diseñadora de moda (lanzando una colección junto a su amigo Claude Sabbah) y varios viajes a la India (1980), se inició en el mundo de la canción. En 1984 conoció al productor Jean-Michel Rivat, quien escribiría y produciría sus mayores éxitos. En 1985, Claudie conoció a François Tabah, con quien conviviría durante 18 años.
Después de publicar sus primeros sencillos con el grupo Air —"Cherchez l'Amour Fou" (1984) y "Qui Peut Savoir" (1986)—, lanzó en 1986 su primer sencillo en solitario, "Voyage, Voyage", bajo el nombre artístico de Desireless. La canción alcanzó los primeros puestos de las listas europeas (llegando incluso a Rusia) y se convirtió en un éxito inmediato en las discotecas. En 1989, Desireless publicó su primer álbum, titulado "François" en honor a su pareja. El nacimiento de su hija ese mismo año la obligó a alejarse temporalmente del mundo del espectáculo.

MICK JAGGER: "HARD WOMAN" - 1985 (2 VERSIONES)

 

 MICK JAGGER 

Michael Philip Jagger (Dartford, Inglaterra, 26 de julio de 1943), conocido como Mick Jagger, es un cantante, compositor, músico y actor británico, reconocido por ser el principal cantante de la banda de rock The Rolling Stones y uno de los dos miembros originales que sigue en la banda. Su carrera abarca más de seis décadas y ha sido descrito como «uno de los cantantes más populares e influyentes en la historia de la música contemporánea». Por su distintiva voz y su puesta en escena, junto con el estilo de guitarra de Keith Richards, han sido la marca registrada de la banda durante toda su carrera. Con el tiempo, Jagger logró notoriedad en la prensa por su admitida relación con las drogas y sus polémicas relaciones personales, siendo nombrado a menudo como una figura contracultural.

Mick Jagger - 2022

CAT STEVENS: "FATHER AND SON" - 1970

 

Yusuf Islam (nacido como Steven Demetre Georgiou; 21 de julio de 1948), conocido comúnmente por sus nombres artísticos Cat Stevens o Yusuf/Cat Stevens, es un cantautor y músico británico. Ha vendido más de 100 millones de discos y cuenta con más de dos mil millones de reproducciones en plataformas digitales. Su carrera musical ha abarcado géneros como el folk, el rock, el pop y, más adelante, la música islámica.

Tras dos décadas en las que interpretó únicamente música que cumplía con estrictas normas religiosas, retomó la música secular en 2006. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2014. Ha recibido dos doctorados honoris causa y galardones por la promoción de la paz, así como otros premios de carácter humanitario.
Stevens se convirtió al islam en diciembre de 1977 y adoptó el nombre de Yusuf Islam al año siguiente.

NICOLETTE LARSON: "LOTTA LOVE" - 1978

Nicolette Larson (Helena, 17 de julio de 1952 - Los Ángeles, 16 de diciembre de 1997) fue una cantante estadounidense de música pop, conocida especialmente por el éxito de 1978, "Lotta Love", escrito por Neil Young.
Larson nació en Helena, Montana, el 17 de julio de 1952. Tras graduarse en la Universidad de Misuri se marchó a San Francisco (California), donde trabajó por un tiempo en una tienda de discos.

Su debut fue como acto de apertura en un show del cantautor Eric Andersen en Vancouver, en 1975.Su álbum debut "Nicolette" salió a la venta en septiembre de 1978, por el cual fue elegida "vocalista femenina del año" por la revista Rolling Stone. En este trabajo se incluyó la canción "Lotta Love", compuesta por Neil Young, gran éxito que durante fines de 1978 y 1979 le dio fama internacional. 

Sin embargo, fue algo efímero, ya que otras canciones de Nicolette Larson nunca alcanzaron tal fama.

EAGLES: "I CAN'T TELL YOU WHY" - 1979

 

Eagles es una banda estadounidense de country rock y soft rock formada en Los Ángeles, California, Estados Unidos, en 1971. La banda se separó en 1980, volviéndose a juntar en 1994, tocando hasta 2016, tras la muerte de uno de los fundadores y vocalista, Glenn Frey. No obstante en 2017 volvieron a la actividad estando activos desde entonces. La banda cuenta con éxitos como la internacionalmente conocida “Hotel California” de 1976, "One of These Nights", "Desperado", "Tequila Sunrise", "New Kid in Town", "Take It Easy", "Take It To The Limit", "Heartache Tonight", entre otros.

Eagles 1979: Don Felder, Timothy B. Schmit, Don Henley, Glenn Frey y Joe Walsh

Con cinco sencillos y seis álbumes que alcanzaron el número uno, además de seis premios Grammy y cinco American Music Awards, Eagles fue una de las agrupaciones musicales más exitosas de la década de 1970 en Norteamérica.
Asimismo, figuran entre los artistas musicales con mayores ventas a nivel mundial, habiendo vendido más de 200 millones de discos en todo el mundo, incluidos 100 millones solo en Estados Unidos.

Fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998 y ocuparon el puesto número 75 en la lista de la revista "Rolling Stone" de 2010 sobre los «100 mejores artistas de todos los tiempos».

AMBROSIA: "HOW MUCH I FEEL" - 1978

Ambrosia es una banda de rock estadounidense formada en Los Ángeles en 1970. El grupo logró colocar cinco sencillos entre los 40 primeros puestos de las listas de éxitos entre 1975 y 1980, incluidos los temas «How Much I Feel» y «Biggest Part of Me» —que alcanzaron el top 5— y «You're the Only Woman (You & I)» y «Holdin' on to Yesterday», que llegaron al top 20.
El grupo se fundó como cuarteto, integrado por el guitarrista y vocalista David Pack, el bajista y vocalista Joe Puerta, el tecladista Christopher North y el baterista Burleigh Drummond.

PIERO: "PIERO" - (ÁLBUM COMPLETO) - 1969 + "MI VIEJO"

 PIERO 

 

Piero Antonio Franco De Benedictis, más conocido como Piero, fue un cantautor, actor, productor y activista argentino nacido en Italia (Gallipoli, Apulia) el 19 de abril de 1945 —también poseía la ciudadanía colombiana desde 1994—; falleció el 7 de octubre de 2026 en Buenos Aires (Argentina).
En su producción artística destaca la canción de temática social y pacifista.

Piero llegó a Argentina en 1948 (a los 3 años de edad) junto a sus padres y su hermana. En 1968 conoció a José Tcherkaski, con quien formó un exitoso dúo de compositores conocido como Piero & José.
A lo largo de su carrera, realizó giras por Estados Unidos y numerosos países de América Latina.
Se sumó a diferentes causas sociales por las víctimas de la guerra en Colombia, contra la trata de personas y hambre cero a nivel global. Contaba con la nacionalidad colombiana desde 1994.
En 2016, Piero recibió el Premio a la Excelencia Musical de los Grammy Latinos.

POCO: "HEART OF THE NIGHT" - 1978

Poco es una influyente banda estadounidense de country rock y folk rock, formada en Los Ángeles en 1968 tras la disolución del legendario grupo Buffalo Springfield. Fundada originalmente por los guitarristas Richie Furay y Jim Messina, junto al multiinstrumentista Rusty Young, el bajista Randy Meisner y el baterista George Grantham, la agrupación se convirtió en una de las pioneras fundamentales del sonido country rock californiano de los años 70.
A lo largo de su extensa trayectoria, la banda sufrió numerosos cambios en su alineación; notablemente, tanto Randy Meisner como su reemplazo, Timothy B. Schmit, dejaron las filas de Poco en diferentes momentos para unirse posteriormente a los Eagles.

 

Meisner abandonó la banda mientras grababan su primer álbum, "Pickin' Up the Pieces", aunque sus partes de bajo y coros se mantuvieron en la mezcla final. Fue reemplazado por Timothy B. Schmit en 1969 y Messina se fue en 1970 para ser reemplazado por Paul Cotton.

 Rusty Young se mantuvo como el único miembro constante de la agrupación durante toda su historia. Entre sus trabajos más célebres destacan álbumes como "Pickin' Up the Pieces", su álbum homónimo "Poco", "Rose of Cimarron" y "Legend", además de éxitos comerciales del nivel de "Crazy Love" y "Heart of the Night".

Jim Messina, Randy Meisner, George Grantham, Richie Furay y Rusty Young.

 

CHARLES AZNAVOUR: "ET POURTANT" - 1963

CHARLES AZNAVOUR

Shahnur Vaghinak Aznavourian (París, 22 de mayo de 1924-Mouriès, 1 de octubre de 2018), conocido artísticamente como Charles Aznavour, fue un cantante, compositor, actor, diplomático y poeta francés de origen armenio, conocido como "El embajador de la chanson".

Charles Aznavour - 1961

Activo hasta sus 94 años, era considerado uno de los cantantes franceses más populares y de carrera más extensa en la historia de la música universal, descrito como el Frank Sinatra francés.
A lo largo de su carrera, Charles Aznavour grabó en francés, inglés, alemán, español e italiano. Algunos de sus álbumes se han convertido en éxitos de ventas como "20 chansons d'or" y "40 chansons d'or". Entre los clásicos de su repertorio, «Yesterday, when I was young», «La Bohème», «La Mamma», «Venecia Sin Tí», «She». Sus canciones han sido cantadas y grabadas por muchos artistas, con la mayoría de los cuales ha cantado y hecho álbumes.

JUAN D'ARIENZO: "LOCA" - 1942

 

 JUAN D'ARIENZO 

Juan D'Arienzo (Buenos Aires, 14 de diciembre de 1900-Buenos Aires, 14 de enero de 1976) fue un músico, violinista, compositor y director de orquesta argentino de tango, conocido como “El rey del compás”.

 De 1925 a 1928 formó parte de la orquesta del teatro-cine Paramount (anteriormente conocido como Moulin Rouge). Posteriormente, entre 1928 y 1930, formó el sexteto Los Ases con Anselmo Aieta. Su propia orquesta aparece en grabaciones con fechas a partir de 1936. Continuó grabando hasta la década de 1970.