BEST OF HOUSE MUSIC - VOLUME 6: TRIBAL - V.A. (1995)

BEST OF HOUSE MUSIC
VOLUME 6: TRIBAL

"Best Of House Music" es una serie recopilatoria de artistas varios, publicada en EE.UU. y distribuida en 9 volúmenes. Contiene una selección de lo mejor de la música House clásica de las décadas de los 80 y 90.

BEST OF HOUSE MUSIC - VOLUME 5: DISCO-TECH - V.A. (1993)

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VOLUME 5: DISCO-TECH

"Best Of House Music" es una serie recopilatoria de artistas varios, publicada en EE.UU. y distribuida en 9 volúmenes. Contiene una selección de lo mejor de la música House clásica de las décadas de los 80 y 90.

BEST OF HOUSE MUSIC - VOLUME 4: FUTURE HOUSE - V.A. (1993)

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VOLUME 4: FUTURE HOUSE

"Best Of House Music" es una serie recopilatoria de artistas varios, publicada en EE.UU. y distribuida en 9 volúmenes. Contiene una selección de lo mejor de la música House clásica de las décadas de los 80 y 90.

BEST OF HOUSE MUSIC - VOLUME 3: HOUSE MUSIC ALL NIGHT LONG - V.A. (1990)

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VOLUME 3: HOUSE MUSIC ALL NIGHT LONG

"Best Of House Music" es una serie recopilatoria de artistas varios, publicada en EE.UU. y distribuida en 9 volúmenes. Contiene una selección de lo mejor de la música House clásica de las décadas de los 80 y 90.

BEST OF HOUSE MUSIC - VOLUME 2: GOTTA HAVE HOUSE - V.A. (1988)

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VOLUME 2: GOTTA HAVE HOUSE

"Best Of House Music" es una serie recopilatoria de artistas varios, publicada en EE.UU. y distribuida en 9 volúmenes. Contiene una selección de lo mejor de la música House clásica de las décadas de los 80 y 90.

BEST OF HOUSE MUSIC - VOLUME 1 - V.A. (1988)

"Best Of House Music" es una serie recopilatoria de artistas varios, publicada en EE.UU. y distribuida en 9 volúmenes.

Contiene una selección de lo mejor de la música House clásica de las décadas de los 80 y 90.

 

UN POCO DE HISTORIA: BREVE HISTORIA DE LA MÚSICA HOUSE

 El House es un género ya puramente electrónico, precursor del Dance y el Techno con los que comparte el patrón four-on-the-floor. Se trata del género musical con el golpe de bombo más grave y marcado. Sin embargo sus melodías son alegres lo que lo hace menos pesado que el Techno. Aún con todo es un género intenso y poco comercial, cuya estructura no siempre tiene un orden establecido o directamente es una repetición constante de principio a fin.

La música House cambió los clubes para siempre. Del Disco al Footwork, pasando por Frankie Knuckles, Mr Fingers y el Techno, esto es lo que tienes que saber antes de saltar a la pista de baile.

THE SPINNERS: "THE PLATINUM COLLECTION" (1972 - 1982)

T H E   S P I N N E R S

The Spinners, es un grupo de soul estadounidense, originario del área de Detroit, Michigan, asociado con el sonido soul de Motown en los años 60s, así como con el sonido soul de Filadelfia de Thom Bell en los años 70s.
Se formaron en 1961 y sus miembros originales fueron Bobby Smith, George Dixon (sustituido luego por Jonathan Edwards), Billy Henderson, Henry Fambrough y Pervis Jackson.

GLADYS KNIGHT AND THE PIPS: "MIDNIGHT TRAIN TO GEORGIA" - 1973

Gladys Knight & the Pips fue un grupo musical familiar estadounidense de R&B, soul y funk de Atlanta, Georgia, que se mantuvo activo en las listas de éxitos musicales y en el circuito de actuaciones durante más de tres décadas a partir de principios de los años 50.
Comenzando simplemente como The Pips en 1952, derivado del apodo de un primo, los miembros fundadores fueron, Gladys Knight, su hermano Merald "Bubba" Knight, su hermana Brenda Knight y sus primos Eleanor Guest y William Guest. Después de un par de años actuando en concursos de talentos, el grupo firmó con Brunswick Records en 1957 y grabó un par de sencillos que no entraron en las listas. Brenda Knight y Eleanor Guest finalmente dejaron el grupo y fueron reemplazadas por otro primo, Edward Patten, y un no pariente, Langston George, en 1959. Esta formación produjo el primer sencillo exitoso del grupo, "Every Beat of My Heart". Después de que el sencillo fuera lanzado en tres sellos diferentes, cambiaron su nombre a Gladys Knight & the Pips en 1961. Langston George se fue el mismo año y Gladys Knight se fue en 1962 para formar una familia con el músico Jimmy Newman. Knight se reincorporó en 1964 y esta formación continuó hasta la disolución del grupo.

THE POLICE: BIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DE ESTUDIO (1978 - 1983)

The Police (español: La Policía) fue una banda británica de rock formada en Londres en 1977. Durante la mayor parte de su historia, la formación consistió en el compositor principal Sting (voz principal, bajo), Andy Summers (guitarra) y Stewart Copeland (batería, percusión).
The Police se hizo mundialmente popular a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. Emergiendo en la escena new wave británica, tocaron un estilo de rock influenciado por los géneros punk, pop, reggae y jazz.

TINA TURNER: "SIMPLY THE BEST" (ÁLBUM COMPLETO) - 1991

Que mejor homenaje para esta Noche de la Nostalgia que se celebra todos los 24 de agosto en Uruguay, el compartir con todos uds los grandes éxitos de la "Reina del Rock 'n' Roll", la gran

★ ★ ★ TINA TURNER ★ ★ ★

Tina Turner (nacida como Anna Mae Bullock; 26 de noviembre de 1939, Brownsville, Tennessee, USA - 24 de mayo de 2023 (83 años), fue una cantante, compositora y actriz, conocida como la "Reina del Rock 'n' Roll".
Saltó a la fama como cantante principal del dúo formado por marido y mujer, Ike y Tina Turner, antes de lanzar una exitosa carrera como solista.
Tina vendió más de 100 millones de discos en todo el mundo, convirtiéndose en una de las artistas discográficas con más ventas de todos los tiempos.
Recibió 12 premios Grammy, que incluyen ocho premios competitivos, un premio Grammy Lifetime Achievement Award y tres inducciones al Salón de la Fama de los Grammy.

AL GREEN & CHICAGO: "TIRED OF BEING ALONE" - 1973

AL GREEN

Albert Leornes Greene (Forrest City, Arkansas; 13 de abril de 1946), conocido como reverendo Al Green, es un cantante y compositor estadounidense pentecostal. La mayoría de sus interpretaciones musicales pertenecen a los géneros góspel y soul.
Ha sido unánimemente reconocido por fusionar estos diferentes estilos musicales entre sí, logrando la unión de lo secular con lo religioso. Durante los años 1970s obtuvo su mayor éxito, convirtiéndose en uno de los músicos con más superventas de esa época.​ En el año 2008, Green recibió un premio por toda su trayectoria artística llamado Lifetime Achievement Award durante el evento de premiación BET Awards.​ Su estilo vocal ha sido descrito como un áspero y cálido barítono y un etéreo falsetto.
En el año 2004 la revista Rolling Stone lo colocó en el puesto 65 de su lista de los cien mejores e inmortales artistas de todos los tiempos (100 Greatest Artists of All Time).

KING CURTIS: "KING SIZE SOUL" - 1967 (ÁLBUM COMPLETO)

KING CURTIS

King Curtis (Curtis Ousley, Fort Worth, de Texas, 7 de febrero de 1934-Nueva York, 13 de agosto de 1971) fue un músico estadounidense de soul jazz, southern soul, R&B y hard bop, saxofonista tenor.
Su carrera se truncó a los 37 años cuando fue asesinado a manos de unos fanáticos adictos al crack.

ENNIO MORRICONE - SERGIO LEONE - CLINT EASTWOOD: "THE SPAGHETTI WESTERN TRIO" - 2019

ENNIO MORRICONE

Ennio Morricone (Roma, 10 de noviembre de 1928-Roma, 6 de julio de 2020)​ fue un compositor y director de orquesta italiano, conocido por haber compuesto la banda sonora de más de quinientas películas y series de televisión. Recibió un Óscar honorífico en 2006 y ganó el Óscar a la mejor banda sonora en 2016 por la cinta The Hateful Eight.
Sus composiciones se incluyen en más de veinte películas galardonadas, además de realizar también piezas sinfónicas y corales.
Destacan, entre otros, sus trabajos en películas del spaghetti western, de la mano de su amigo Sergio Leone, como "Por un puñado de dólares" de 1964, "Per qualche dollaro in più" (La muerte tenía un precio / Por unos dólares más) de 1965, "El bueno, el malo y el feo" de 1966 o "C'era una volta il West" (Érase una vez en el Oeste) de 1968.

BARRY WHITE: "THE COLLECTION" - 1988 (CD COMPLETO)

Barry Eugene Carter (12 de septiembre de 1944 – 4 de julio de 2003), más conocido por su nombre artístico Barry White, fue un cantante y compositor estadounidense. Ganador de dos premios Grammy conocido por su voz de bajo y su imagen romántica, su mayor éxito se produjo en la década de 1970 como cantante solista y con la Love Unlimited Orchestra, creando muchas canciones perdurables de soul, funk y disco, como sus dos mayores éxitos: "Can't Get Enough of Your Love, Babe" y "You're the First, the Last, My Everything".
White grabó 20 álbumes de estudio a lo largo de su carrera, pero se lanzaron múltiples versiones y compilaciones en todo el mundo que obtuvieron la certificación de oro, 41 de las cuales también alcanzaron el estatus de platino. White tuvo 20 sencillos de oro y 10 de platino, con ventas récord en todo el mundo de más de 100 millones de discos y es uno de los artistas musicales más vendidos de todos los tiempos. Sus influencias incluyeron a James Cleveland, Ray Charles, Aretha Franklin, The Supremes, The Four Tops y Marvin Gaye.

AMII STEWART: "KNOCK ON WOOD" - 1979

 AMII  STEWART 

Amy Paulette Stewart, conocida como Amii Stewart (29 de enero de 1956, Washington, Estados Unidos), es una actriz, bailarina y cantante de música soul, disco y de dance.
Amy Stewart, la quinta de seis hermanos, nació en "una familia grande, [estrictamente católica, pero] amante de la diversión, de estilo rural... ya que mi madre era una de trece hermanos".​ Su padre, Joseph Stewart II, la inscribió para recibir clases de canto y baile en 1960, cuando tenía cuatro años. Ya había una Amy Stewart registrada en Actor's Equity, por lo que cambió la ortografía de su nombre a Amii. Comenzó a asistir a la Universidad Howard en Washington, pero pronto se fue a trabajar con la DC Repertory Dance Company, estudiando ballet y danza moderna. Antes de firmar con Ariola Records, Stewart estaba en la compañía de giras de la producción teatral Bubbling Brown Sugar en 1975, primero en Miami, luego en Broadway y finalmente, en el West End de Londres, donde conoció a Barry Leng, un productor de discos para Hansa Records.

VARIOS ARTISTAS: "PHILLY BALLADS, VOLUME II" - 1985

 PHILLY BALLADS, VOLUME II

"Philly Ballads" es una recopilación de famosas baladas o canciones románticas de género funk / soul de la década de los 70s, interpretadas por diferentes artistas.

Se lanzaron dos volúmenes con ocho canciones cada uno en 1984 y 1985 respectivamente, a través del sello discográfico Philadelphia International Records.

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100% TALENTO !!
DISFRÚTENLO !!

VARIOS ARTISTAS: "PHILLY BALLADS, VOLUME I" - 1984

PHILLY BALLADS, VOLUME I

 "Philly Ballads" es una recopilación de famosas baladas o canciones románticas de género funk / soul de la década de los 70s, interpretadas por diferentes artistas.

Se lanzaron dos volúmenes con ocho canciones cada uno en 1984 y 1985 respectivamente, a través del sello discográfico Philadelphia International Records.

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100% TALENTO !!
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STEPHANIE MILLS: "NEVER KNEW LOVE LIKE THIS BEFORE" - 1980

 STEPHANIE MILLS 

Stephanie Mills (nacida el 22 de marzo de 1957) es una cantante y compositora estadounidense. Saltó al estrellato como "Dorothy" en la serie original de Broadway del musical The Wiz, ganador de siete premios Tony, de 1974 a 1979. La canción "Home" del programa se convirtió más tarde en un éxito número uno de R&B en Estados Unidos y en su canción distintiva.
Durante la década de 1980, obtuvo cinco éxitos número uno de R&B, incluidos "Home", "I Have Learned to Respect the Power of Love","I Feel Good All Over", "(You're Puttin') A Rush on Me" y "Something in the Way (You Make Me Feel)".
Ganó un premio Grammy a la mejor interpretación vocal femenina de R&B por su canción "Never Knew Love Like This Before" en 1981. Sus álbumes "What Cha Gonna Do con My Lovin", "Sweet Sensation" y Stephanie" obtuvieron oro o platino, todos a través de 20th Century Fox Records.

THE SPINNERS: "WORKING MY WAY BACK TO YOU / FORGIVE ME, GIRL" - 1979

THE SPINNERS

"WORKING MY WAY BACK TO YOU / FORGIVE ME, GIRL"

"Working My Way Back to You" (Trabajando para volver a ti), es una canción popularizada por The Four Seasons en 1966 y The Spinners en 1980.
Escrita por Sandy Linzer y Denny Randell, la canción fue grabada originalmente por The Four Seasons en 1966, alcanzando el puesto número 9 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos. En la lista Top 50 del Reino Unido pasó tres semanas, todas en el puesto 50. el único éxito que presenta al arreglista del grupo Charles Calello en el papel temporal de bajista/vocalista de bajo, habiendo reemplazado al miembro original Nick Massi.

La letra habla de un hombre que engañó a su novia. Cuando ella se va, él se da cuenta de que la amaba y se arrepiente mucho de sus acciones pasadas. Él promete recuperar su amor. En cierto modo, es una nueva versión de la melodía de su éxito anterior, "Let's Hang On!".

LOS OLIMAREÑOS: "CANCIONES CIUDADANAS" (LP - ORFEO) - 1988

"CANCIONES CIUDADANAS"
LP - ORFEO - 1988

Este es el último disco original que editaron Los Olimareños antes de separarse en 1990.

LOS OLIMAREÑOS: "VEINTICINCO AÑOS" (LP - CEIBO) - 1986

"VEINTICINCO AÑOS"
LP - CEIBO - 1986

Los Olimareños editaron este álbum en conmemoración de sus 25 años de trayectoria.
Es muy interesante, porque prácticamente todas las canciones son nuevas y están entre las menos conocidas, porque las antologías no suelen recogerlas.

LOS OLIMAREÑOS: "SI ÉSTE NO ES EL PUEBLO" (LP - CEIBO) - 1984

"SI ÉSTE NO ES EL PUEBLO..."
LP - CEIBO - 1984
(Estadio Centenario - 18 de Mayo de 1984)

Álbum grabado en vivo del dúo uruguayo Los Olimareños, que reúne tomas del concierto que Braulio y Pepe brindaron en el Estadio Centenario de Montevideo, el 18 de mayo de 1984, recién retornados desde el exilio.
Es un disco que, pese a la distancia de los años y los defectos de registro, continúa transmitiendo la emoción de un espectáculo que fue histórico, donde el pueblo uruguayo, sin importar las condiciones climáticas adversas, respondió en masa para abrazarse con dos de sus artistas más queridos.
Incluye una lámina desplegable con la ficha técnica del álbum y fotos de la llegada de Los Olimareños a Uruguay, el camino al Estadio Centenario y el recital.

LOS OLIMAREÑOS: "ARACA" (LP - CEIBO) - 1984

"ARACA"
LP - CEIBO - 1984

"Araca" es un álbum de estudio del dúo Los Olimareños.

Fue grabado en México D.F. en 1983, y publicado bajo el título “Los Olimareños En México” (Discos Pueblo DP 1063), mientras Braulio y Pepe aún se encontraban viviendo el exilio.

Fue publicado en 1984 en Argentina (Interdisc SLIN 3512) y Uruguay (Ceibo CSLP 75.505).

Tomado del blog "Voces de la Patria Grande"

"¡Por fin! ... este LP marca el reencuentro de Los Olimareños con SU público.
Ellos todavía no habían regresado físicamente en el momento de su edición en Uruguay y Argentina (previa a la de "Donde arde el fuego nuestro"), pero ya comenzaban a volver.
Dos de los temas en particular (01 y 04) rinden homenaje al carnaval uruguayo y otro habla del exilio (03). Los restantes, de origen venezolano, muestran a un dúo que se ha enriquecido en la dura experiencia".

LOS OLIMAREÑOS: "DONDE ARDE EL FUEGO NUESTRO" (LP - FOTÓN - MÉXICO) - 1978

"DONDE ARDE EL FUEGO NUESTRO"
LP - FOTÓN - MÉXICO - 1978

LP grabado en España, en el exilio y editado primero para el mercado mexicano en 1978.
Se editó posteriormente con los temas en otro orden, primero en el mercado español en 1980 y después en el mercado uruguayo y argentino recién en 1984, con el regreso de la democracia y el levantamiento de la prohibición que existía sobre Los Olimareños.

Este LP marca un hito en la carrera de Los Olimareños, después del año en prisión de Braulio en la Argentina y el posterior exilio, donde crecieron musicalmente, pese al dolor de extrañar por estar lejos de su país.
Marca también una cierta variación en su repertorio.