sábado, 8 de enero de 2022

HISTORIA DE LA MÚSICA DISCO - 3ra PARTE

 
 
 
 
 
 
HISTORIA (Parte 3)
 
 
Del sonido disco al sonido house

La transición entre la música disco de los 70 y el Dance de los 80, se produce básicamente en los estudios de grabación. Según afirmaciones de Gloria Gaynor, el cambio se origina debido a que los productores comienzan a tener sobrecostos en sus ediciones. Así que se sustituyen las enormes secciones de cuerdas y viento, y el amplio plantel de músicos de sesión por secuenciadores y cajas de ritmos. De este modo nacen estilos primigenios del Dance como el Hi-NRG (Patrick Cowley, Lime, Trans X) y el electro (D-Train, Afrika Bambaataa).
Paralelamente el género, ya decadente, asimila variadas influencias del jazz y el funk estilizado de George Clinton, generando nuevas vías de desarrollo (Acid Jazz, Groove) que inundan las discotecas de EE.UU. y Reino Unido entre 1980 y 1983. Entre los primeros ejemplos de Dance ya reconocible, encontramos a D.Train, Kashif o Patrice Rushen.
 
 
 D. Train - "You're the One for Me" - 1981
 
 
 
 Patrice Rushen - "Forget Me Nots"- 1982
 
 
 
Kashif - "I Just Gotta Have You" - 1983
 

 
 
El sencillo "Planet Rock" de Afrika Bambaataa (1982), producido por Arthur Baker, marca el giro definitivo del disco hacia el hip-hop y el electro, fuertemente influenciado, entre otros, por los germanos Kraftwerk y su Trans Europa Express, así como también los japoneses Yellow Magic Orchestra. El nombre del estilo fue electro funk.
 
 
Afrika Bambaataa - "Planet Rock" - 1982
 
 

Serían finalmente productores, como el propio Giorgio Moroder en Europa, y Larry Levan o Frankie Knuckles en EE.UU., quienes, jugando con loops y bajos poderosos, impulsarían el house, vinculado a clubs como el Paradise Garage (Nueva York) o el Warehouse, en Chicago.
 
 
Discoteca "Paradise Garage" - New York
 
 
El resurgimiento del disco en los años 90s

La aparición de algunos discos de artistas renombrados, a mediados de los noventa, que incorporaban elementos claramente disco, originó un breve resurgir del género en la década de los 90. Se publicaron canciones neo-disco así como algunas mezclas entre Hip hop y Música Disco, con artistas como: U2 (Lemon,1993), Brand New Heavies (Spend Some Time, 1994), Spice Girls (Who Do You Think You Are, 1995), Jamiroquai (Cosmic Girl, 1996; Little L, Love Foolosophy, You Give Me Something, 2001), N-Trance (Stayin Alive, 1995 y D.I.S.C.O., 1997), Ex-It (Night Fever, 1997), Will Smith (Gettin Jiggy With It, 1997), Pet Shop Boys (New York City Boy, 1999), Kylie Minogue (Spinning Around, 2001), Sophie Ellis Bextor (Murder on The Dance Floor, 2002) o Justin Timberlake (Rock Your Body, 2004).
 
 
U2 - "Lemon" - 1993
 

 
The Brand New Heavies - "Spend Some Time" - 1994
 

 
 Spice Girls - "Who Do You Think You Are" - 1995
 

 
Jamiroquai - "Cosmic Girl" - 1996
 

 
N-Trance - "Stayin Alive" - 1995
 

 
Ex-It - "Night Fever" - 1997
 

 
 Will Smith - "Gettin Jiggy With It" - 1997
 

 
Pet Shop Boys - "New York City Boy" - 1999
 

 
Kylie Minogue - "Spinning Around" - 2001
 


Sophie Ellis Bextor - "Murder on The Dance Floor" - 2002
 

 
Justin Timberlake - "Rock Your Body" - 2004
 
 
 
En esta misma década, una serie de videojuegos incluyeron algunos temas disco, como es el caso, entre otros, de Dance Dance Revolution 4th Mix ("Shake Your Booty" de KC and The Sunshine Band); Bust A Groove (The Natural Playboy) o 'Bust A Groove 2 (Lets the Music Take Control), etc. Para la saga Bust a Groove, los temas fueron especialmente compuestos para representar a un personaje denominado Hiro, que es un fanático bailarín de este tipo de música.
 
 
 Dance Dance Revolution 4th Mix ("Shake Your Booty" de KC and The Sunshine Band - 1976) - 2000
 
 

El género en la actualidad

Las influencias de la música disco permanecen aún en temas recientes, por ejemplo, "Big Girl (You Are Beautiful)" de Mika, "Shut Up And Let Me Go" de The Ting Tings, o algo de lo que hacen Scissors Sisters y temas como "Hung Up" del álbum de Madonna, "Confessions on a Dance Floor" (2005). Así mismo, el J-Pop, en Japón, ha tenido breves éxitos con influencias disco, como Puffy AmiYumi, Cosmic Nefaretabi y Swimming Pool.
 
 
Mika - "Big Girl (You Are Beautiful)" - 2007
 

 
The Ting Tings - "Shut Up And Let Me Go" - 2007 
 

 
Scissor Sisters - "I Don't Feel Like Dancin'" - 2006
 

 
Madonna - "Hung Up" - 2005
 
 
 
En los últimos años la Música Disco ha regresado a lo más alto de las listas de popularidad en el mundo a través de canciones que recogen su estilo, arreglos y principales elementos de composición, tal es el caso del álbum "Random Access Memories" de la banda Daft Punk, especialmente en canciones como "Get Lucky" o "Lose Yourself to Dance", como esta misma banda había hecho en el pasado con el album Discovery y especialmente la canción "One More Time".
 
 
Daft Punk - "Get Lucky" - 2013
 

 
Daft Punk - "Lose Yourself to Dance" - 2013
 
 
 
Otros éxitos que representan la actualidad de la Música disco son: "Blurred Lines" de Robin Thicke, "Love Foolosophy" y "Little L" de Jamiroquai, "Can't Feel My Face" y "I Feel It Coming de The Weeknd", "Want to Want Me" de Jason Derulo, "Adventure of a Lifetime" de Coldplay, "Can't Stop the Feeling!" de Justin Timberlake, "Feels o Promises" de Calvin Harris, "Sing" de Ed Sheeran.
 
 
Jamiroquai - "Little L" - 2001
 
 
 
Robin Thicke - "Blurred Lines" - 2013
 
 
 
 Coldplay - "Adventure of a Lifetime"- 2015
 

 
Justin Timberlake - "Can't Stop the Feeling!" - 2016
 

 
Bruno Mars ha lanzados varios éxitos inspirado en el Funk y la Música disco como: "That's What I Like" (ver AQUÍ en el blog), "24K Magic" (ver AQUÍ en el blog), "Uptown Funk" (ver AQUÍ en el blog) y especialmente la canción "Treasure" (tesoro) como homenaje al sonido disco de finales de los años 70's.
 
 
Bruno Mars - "Treasure" - 2012
 
 
 
Durante el año 2020 en medio de la pandemia de COVID-19 se presentó un resurgimento inusitado de la música disco, dos canciones de este género llegaron a la posición más alta de la lista de Billboard Hot 100: "Say So" de Doja Cat y "Dynamite" de la banda BTS (ver ambas AQUÍ en el blog). También la cantante Dua Lipa presentó su album "Future Nostalgia" plagado de elementos de la cultura, el estilo y el sonido disco, logrando posicionar la canción "Don't Start Now" en el primer lugar de la Dance Club Songs de Billboard, así como en el top dos de Billboard Hot 100, posición que también logró el sencillo "Levitating" en esta misma posición durante el año 2021, consagrándose además como la canción #1 del año (ver AQUÍ en el blog).
 
 
Dua Lipa - "Don't Start Now" - 2020
 
 
 
La cantante Kylie Minogue también presentó su álbum "Disco" que logró los éxitos de música disco, "Magic", "Real Groove" y "Say Something".
 
 
Kylie Minogue - "Magic" - 2020
 

 
Kylie Minogue - "Say Something" - 2020
 
 
 
En 2020 también se presento un renovado interés en la obra de la legendaria cantante de música disco Donna Summer a través del cover realizado por el cantante Sam Smith de la canción "I Feel Love" y el remix realizado por el DJ noruego kygo de la canción "Hot Stuff".
 
 
Sam Smith - "I Feel Love" - 2020
 
 
 
En 2020, la banda Foo Fighters, lanza un proyecto alternativo denominado "Dee Gees", como un homenaje a la mítica banda de música disco Bee Gees, con covers como "You Should Be Dancing" y "Night Fever", entre otros.
 
 
Foo Fighters - "You Should Be Dancing" - 2020
 
 
 
Paralelamente sigue habiendo un mercado de aficionados, que permite que sigan editándose CD clásicos, remixes de algunas canciones conocidas, y que se celebren grandes conciertos, de convocatoria "familiar", como el realizado por la PBS en 2004, que unió a estrellas y artistas de aquel tiempo (como A Taste Of Honey, Leo Sayer, Tavares, Frankie Valli, Yvonne Elliman, HeatWave, The Hues Corporation o Martha Wash, entre otros), que "revivieron" muchas de las canciones que hicieron época.

Subgéneros

Variantes regionales

En la época de mayor esplendor (mediados de los 70), aparecieron un gran número de variantes regionales del género, en algunos casos consecuencia de las características especiales de algunos artistas, en otros como consecuencia de conceptos de producción y/o arreglos musicales. Entre estos subgéneros locales, cabe destacar:
 
    El Sonido Filadelfia, una creación de los productores y compositores Humble y Huff, y que generó una larga lista de números uno, con grupos como MFSB, The O'Jays o The Three Degrees, y solistas como Patti Labelle o Billy Paul.
 
 
The O'Jays - "I Love Music" - 1975
 
 
 
    El Sonido Nueva York, con temas de los artistas residentes de Studio 54 así como algunos de origen latino, como Van McCoy, Grace Jones, The Salsoul Orchestra, Amanda Lear o LaBelle, con su espectacular éxito "Lady Marmalade" (ver en la 1ra parte).
 
 
Grace Jones - "Pull Up To The Bumper" - 1981
 
 
 
    El Sonido Los Ángeles, que incluía grupos como Tavares, Love Unlimited Orchestra o Phyllis Hyman.
 
 
Tavares - "Don't Take Away The Music" - 1976
 
 
 
    El Sonido de Miami, surgido de los Estudios Criteria y que comenzó con el hit de 1974 "Rock your Baby" (TK Records) compuesto por Harry Wayne Casey de KC and The Sunshine Band (ver en la 1ra parte), y entre otros Jimmy "Bo" Horne.
 
 
Jimmy "Bo" Horne - "Dance Across The Floor" - 1978
 
 
 
    El Sonido Múnich, con artistas como Donna Summer, Silver Convention, Boney M, Ginno Soccio o Giorgio Moroder.
 
 
Boney M - "Daddy Cool" - 1976
 
 
 
Giorgio Moroder - "Chase" - 1978
 
 
 
Ginno Soccio - "Try It Out" - 1981
 
 
 
    El Sonido Disco Francés, de donde salieron intérpretes como Cerrone , Voyage y Patrick Hernandez.
 
 
Cerrone - "Supernature" - 1977
 

 
Voyage - "From East To West" - 1977
 
 
 
 Patrick Hernandez - "Born To Be Alive" - 1979
 
 


Los DJ

El propio concepto del género, y su estrecha vinculación con las pistas de baile, otorgaron un papel relevante a los DJ en la popularización de la música disco. Con el tiempo, los más relevantes, fueron incorporando elementos de creación a su trabajo con los vinilos, llegando a generar fórmulas rítmicas propias que fueron asumidas por los productores. Una de estas líneas de desarrollo de la música disco, enlaza directamente con el hip-hop, Afrika Bambaata (ver en la 1ra parte).
 
Entre los DJ más importantes, cabe recordar a Nicky Siano (del club The Gallery en el Soho), Walter Gibbons, David Mancuso, John Benítez y Richie Kaczor (ambos de Studio 54), Francis Grasso, Ian Levine, Mike Pace, Preston Powell, etc.

Música disco fuera de Estados Unidos

No se puede entender la evolución de la música disco sin la participación fundamental de Europa. Gran parte de los éxitos de la segunda mitad de la década se fraguaron, o se produjeron directamente, en el viejo continente. Si bien los artistas al otro lado del charco bebían de las influencias directas del soul y la música negra, en Europa las influencias son mucho más variadas: jazz, pop, estilos locales... y se nota una clara predilección y evolución en la música disco europea hacia los sonidos sintetizados, fundamentales para entender la música de baile de los años 1980 (euro/italo disco, House, Industrial, Electro...). Productores como el italiano Giorgio Moroder estarán a la cabeza de esta evolución, dentro del denominado "Sonido Múnich", con producciones para Donna Summer o propias como "From Here To Eternity".
 
 
 Giorgio Moroder - "From Here To Eternity" - 1977
 
 
 
La mayoría de las producciones europeas tiene vocación internacional, alejadas de nacionalismos y señas de identidad patrias. Los artistas graban en inglés y mezclan distintos estilos, bajo el ritmo típico a una velocidad media de 120 bpm. Esta ventajosa indefinición nacional hace que pronto la mayoría sean absorbidos por el mercado estadounidense, lo que haría que finalmente terminaran grabando y produciendo allí: Alec R. Costandinos, Jacques Morali, o Giorgio Moroder, serían artífices de éxitos disco a ambos lados del Atlántico. Entre sus éxitos están Village People (Morali), Donna Summer (Moroder), D.C. La Rue (Costandinos).
 
 
Village People - "YMCA" - 1978
 

 
Donna Summer - "Hot Stuff" - 1979
 

 
D.C. La Rue - "Cathedrals" - 1976
 
 
 
El estilo disco fue adoptado rápidamente, al igual que sucedió en Estados Unidos por artistas europeos consagrados como ABBA, claramente instalados en el género desde su éxito "Dancing Queen", dominando las listas durante finales de los 70s y comienzo de los 80s. También, la Electric Light Orchestra, con temas claramente disco como "Last Train To London" (ver en la 1ra parte), o sus incursiones en la banda sonora de la película "Xanadu". Incluso cantantes tradicionales francesas como Dalida o Sheila, esta bajo el seudónimo Sheila B. Devotion, que obtendrían gran popularidad en el "disco sound".
 
 
 ABBA - "Dancing Queen" - 1976
 
 
 
Sheila B. Devotion - "Space" - 1979
 
 
 
Al igual que en Estados Unidos, en Europa se aprovechó el tirón de la música disco, para desempolvar éxitos de décadas pasadas y obtener de nuevo un gran éxito. En este capítulo caben destacar, desde Francia, Santa Esmeralda, con versiones de "The House Of The Rising Sun" o "Don't Let Me Be Misunderstood", ambos éxitos de The Animals; Belle Epoque con el "Black Is Black" de Los Bravos, los Gibson Brothers con "Que Será Mi Vida"; o desde Alemania, Boney M con "Sunny" de Bobby Hebb, y Eruption con el "One Way Ticket" de Neil Sedaka.
De la década dorada se pueden destacar como exponentes europeos muy influyentes a Cerrone (Francia), Boney M (Alemania), La Bionda (Italia), o Barrabas (España).
 
 
Santa Esmeralda - "Don't Let Me Be Misunderstood" - 1977
 

 
Belle Epoque - "Black is Black" - 1977
 

 
Gibson Brothers - "Que Será Mi Vida" - 1979
 

 
Boney M - "Sunny" - 1976
 

 
Eruption - "One Way Ticket" - 1979
 
 


Información adicional

Otros artistas disco

Como complemento al contenido del post, se incorpora un listado, no exhaustivo, de otros artistas significativos dentro del género disco o que han hecho incursiones en él, y que no han sido citados, indicando su tema más representativo dentro del género, cada uno acompañado con un video:
 
 
A Taste of Honey - "Boogie Oogie Ooogie" - 1978
 
 
  
Andy Gibb - "I Just Want To Be Your Everything" - 1977
 
 
   
Anita Ward - "Ring My Bell" - 1979
(Ver AQUÍ en el blog)
 
  
Amii Stewart - "Knock on Wood" - 1979
 
 
  
Arpeggio - "Love And Desire" - 1978
 
 
  
Bebu Silvetti - "Spring Rain" - 1976
 
 
  
Carol Williams - "Love Is You" - 1976
 

  
Charo - "Dance A Little Bit Closer" - 1977
 
 
  
Cher - "Take Me Home" - 1979
 
 
  
Chic - "Le Freak" - 1978
 
 
  
Citi - "Roller Disco" - 1979
 
 
  
Dan Hartman - "Relight My Fire" - 1979
 
 
  
Delegation - "You And I" - 1979
 
 
  
Diana Ross - "I'm Coming Out" - 1980
 

 
  
Earth, Wind & Fire - September - 1978
 

 
 Edwin Starr - "Contact" - 1979
 
 
  
France Joli - "Come To Me" - 1979
 
 
  
Gary's Gang - "Keep On Dancing" - 1979
 
 
 
GQ - "Disco Night" - 1979
 
 
  
Indeep - "Last Night a DJ Saved My Life" - 1982
(Ver AQUÍ en el blog)
 
 
Narada Michael Walden - "Tonight I'm Alright" - 1979
(Ver AQUÍ en el blog)
 
 
    Ottawan - "Hands Up" - 1980
 
 
  
Patrick Juvet - "I Love America" - 1978
 
 
 
Penny McLean - "Smoke Gets in Your Eyes" - 1975
 (Ver AQUÍ en el blog)
 
  
Sister Sledge - "We Are Family" - 1979
(Ver AQUÍ en el blog)
 
 
 Stephanie Mills - "What Cha Gonna Do With My Lovin" - 1979
(Ver AQUÍ en el blog)
 
  
Teena Marie - "I Need Your Lovin'" - 1980
 
 
 
Tina Charles - "Dance Little Lady Dance" - 1976
 
 
 
The Emotions - "Best Of My Love" - 1977
 
 
 
The Four Seasons - "December, 1963 (Oh, What a Night)" - 1975
(Ver AQUÍ en el blog)
 
  
The Trammps - "Disco Infierno" - 1976
(Ver AQUÍ en el blog)
 
 
The Whispers - "And the Beat Goes On" - 1979
(Ver AQUÍ en el blog
 
  
Thelma Houston - "Don't Leave Me This Way" - 1976
(Ver AQUÍ en el blog)
 
 
Viola Wills - "If You Could Read My Mind" - 1980
(Ver AQUÍ en el blog)
 
  
Yvonne Elliman - "If I Can't Have You" - 1977
 
 
 
 

 
Espero que al leer y disfrutar la música de las 3 partes de este largo post (pero necesario para poder describir esta hermosa época), les haya gustado tanto como a mi.
Hasta la próxima !!
 
 
 
Fuentes: Wilipedia y Discogs

 

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