BALADAS INOLVIDABLES: THE RIGHTEOUS BROTHERS - "UNCHAINED MELODY" - 1965

 

The Righteous Brothers

The Righteous Brothers es un dúo musical estadounidense formado originalmente por Bill Medley y Bobby Hatfield, pero ahora integrado por Medley y Bucky Heard.
Medley formó el grupo con Hatfield en 1963. Primero actuaron juntos en 1962 en el área de Los Ángeles como parte de un grupo de cinco miembros llamado Paramours, y adoptaron el nombre de The Righteous Brothers cuando se convirtieron en dúo. Su período de grabación más activo fue en las décadas de 1960 y 1970 y, después de varios años inactivos como dúo, Hatfield y Medley se reunieron en 1981 y continuaron actuando hasta la muerte de Hatfield en 2003.
La música que interpretaron a veces se denomina "blue-eyed soul".

 

Hatfield y Medley tenían rangos vocales contrastantes, lo que les ayudó a crear un sonido distintivo como dúo, y ambos tenían un fuerte talento vocal individualmente que les permitió actuar como solistas. Medley cantó las partes bajas con su voz de barítono bajo, con Hatfield tomando las voces de registro más alto con su tenor. Su voz alcanzó el registro de un contratenor.
Después de un año y medio de no participar en el Top 40 del Hot 100 de Billboard, el dúo tuvo un gran éxito con el lanzamiento a finales de 1964 de lo que se convertiría en su disco característico, "You've Lost That Lovin' Feelin'", un número uno transatlántico producido por Phil Spector, a menudo considerado uno de sus mejores trabajos y una grabación histórica en la música popular.

 

 

 

Otros éxitos notables incluyen tres Top Tens de EE.UU. de 1965, "Just Once in My Life", versiones de "Unchained Melody" (también un gran éxito en 1990) y "Ebb Tide"; y el masivo número uno de EE.UU. de 1966, "(You're My) Soul and Inspiration", además del éxito de regreso de 1974, "Rock and Roll Heaven".
Tanto Hatfield como Medley también tuvieron durante un tiempo sus propias carreras en solitario. En 2016, Medley volvió a formar The Righteous Brothers con Bucky Heard y continúan actuando como dúo.
Los Righteous Brothers fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2003 y en el de los Grupos Vocales en 2005.
La revista Rolling Stone los clasificó #16 en su lista de los 20 mejores dúos de todos los tiempos.

"Unchained Melody"

"Unchained Melody" (en español, "Melodía desencadenada"), es una canción de 1955 con música de Alex North y letra de Hyman Zaret. Es además una de las canciones más versionadas del siglo XX.
North escribió la música como tema para la poco conocida película carcelaria "Unchained" (enero de 1955), de ahí el título de la canción. Todd Duncan cantó las voces de la banda sonora de la película. Desde entonces se ha convertido en un estándar y una de las canciones más grabadas del siglo XX, sobre todo por The Righteous Brothers en 1965. Según el administrador de publicación de la canción, más de 670 artistas han realizado más de 1500 grabaciones de "Unchained Melody", en varios idiomas.
En 1955, tres versiones de la canción (de Les Baxter, Al Hibbler y Roy Hamilton) figuraron en el top 10 de Billboard en los Estados Unidos y cuatro versiones (de Al Hibbler, Les Baxter, Jimmy Young y Liberace ) en el top 20 en el Reino Unido simultáneamente, un récord para cualquier canción. La canción continuó en las listas de éxitos del siglo XXI, y fue la única canción en alcanzar el número uno con cuatro grabaciones diferentes en el Reino Unido hasta que se le unió "Do They Know It's Christmas?" de Band Aid 30's en 2014.
De los cientos de grabaciones realizadas, la versión de The Righteous Brothers, con un solo de Bobby Hatfield, se convirtió en el estándar de las máquinas de discos (rockolas) después de su lanzamiento. Hatfield cambió la melodía en el verso final y muchas versiones posteriores de la canción se basan en su versión.
La grabación de The Righteous Brothers logró una segunda ronda de gran popularidad cuando apareció en la película "Ghost" en 1990.
En 2004, ocupó el puesto 27 en la encuesta "100 Years...100 Songs" de AFI de las mejores melodías del cine estadounidense.

Origen de la canción

En 1954, se contrató a Alex North para componer la partitura de la película carcelaria "Unchained" (estrenada en 1955). North compuso y grabó la partitura y luego se le pidió que escribiera una canción basada en el tema de la película. North le pidió a Hy Zaret que escribiera la letra. Después de negarse primero, Zaret y North juntos escribieron "Unchained Melody".

Zaret rechazó la solicitud del productor de incluir la palabra "unchained" en sus letras. La canción finalmente se conoció como "Unchained Melody", aunque la canción en realidad no incluye la palabra "Unchained".

Zaret optó por centrarse en alguien que suspira por un amante que no ha visto en un "tiempo largo y solitario". La película se centró en un hombre que contempla escapar de la prisión para vivir una vida a la fuga o cumplir su sentencia y regresar con su esposa y su familia. La canción tiene un dispositivo armónico inusual ya que el puente termina en el acorde tónico en lugar del acorde dominante más habitual.

 

 

 

 

 Todd Duncan cantó las voces de la banda sonora de la película e interpreta una versión abreviada en la misma. Tocando a uno de los presos, la canta, acompañado de otro preso a la guitarra, mientras otros presos escuchan con tristeza. Con Duncan cantando la voz, la canción fue nominada a los premios Oscar de 1955, pero el premio a la Mejor Canción fue para la exitosa canción "Love Is a Many-Splendored Thing".

William Stirrat, un ingeniero eléctrico, afirmó haber escrito la letra cuando era adolescente en 1936 con el seudónimo "Hy Zaret" solo para que North usara las palabras no acreditadas en el original de 1955. Aunque el caso llegó a los tribunales, la disputa se resolvió por completo a favor de Zaret (el compositor nacido Hyman Zaritsky, no William Stirrat) que siguió recibiendo todas las regalías.

Versión de The Righteous Brothers

La versión más conocida de "Unchained Melody" fue grabada por el dúo The Righteous Brothers para Philles Records en 1965. La voz principal fue interpretada en solitario por Bobby Hatfield, quien luego grabó otras versiones de la canción atribuidas únicamente a él. Según su compañero de canto Bill Medley, habían acordado hacer una pieza en solitario cada uno por álbum. Ambos querían cantar "Unchained Melody" para su cuarto álbum, pero Hatfield ganó el sorteo.

 

"Unchained Melody" se lanzó originalmente como la cara "B" del sencillo "Hung On You" como el sencillo de seguimiento del álbum "Just Once in My Life". Sin embargo, "Hung On You" no logró interesar a los DJ de radio que, en cambio, eligieron tocar el lado 'B' "Unchained Melody". Según Medley, el productor Phil Spector, que colocaba deliberadamente una canción descartable que no estaba destinada a reproducirse en la cara B, se indignó porque los DJ eligieron tocar la cara B y comenzó a llamar a las estaciones de radio para que dejaran de tocar "Melodía desencadenada". Sin embargo, fracasó y la canción alcanzó el número 4 en la lista Billboard Hot 100 y el número 14 en el Reino Unido en 1965.

 

 

Regrabación y reedición

"Unchained Melody" reapareció en las listas de Billboard de EE.UU. en 1990, después de que la grabación de The Righteous Brothers se usara en el film éxito de taquilla, "Ghost".

Ese año se registraron dos versiones en los EE.UU.: la original y una nueva grabación. Según Medley, estaba interesado en que se lanzara la grabación original debido al renovado interés en la canción, pero le dijeron que había problemas de licencia. Aunque la voz de Hatfield ya no era tan buena como cuando grabó la canción por primera vez, decidieron volver a grabarla para Curb Records. La versión regrabada se lanzó como sencillo en casete y como sencillo en CD. Recibió una difusión mínima pero se vendió bien, alcanzando el puesto 19. La versión regrabada fue certificada Platino por la RIAA el 10 de enero de 1991 y recibió una nominación al premio Grammy.

 

La grabación original de The Righteous Brothers de 1965, fue reeditada en 1990 por el sello Verve Forecast, bajo licencia de Polygram Records (que había adquirido los derechos años antes). La versión original recibió mucha difusión y encabezó la lista de adultos contemporáneos de EE.UU. durante dos semanas en 1990. Sin embargo, las ventas de esta versión fueron mínimas en los EE.UU., ya que solo estaba disponible como sencillo de 45 RPM y la canción alcanzó su punto máximo basado en gran parte en airplay. Durante ocho semanas, ambas versiones estuvieron en el Billboard Hot 100 simultáneamente y The Righteous Brothers se convirtió en el primer grupo en tener dos versiones de la misma canción en el Top 20 al mismo tiempo.
Esta canción relanzada alcanzó el número 1 en el Reino Unido, donde permaneció durante cuatro semanas, convirtiéndose en el sencillo más vendido del Reino Unido en 1990.
A partir de 2017, vendió 1,17 millones de copias en el Reino Unido. La reedición de 1990 también alcanzó el número 1 en Australia, Austria, Irlanda, los Países Bajos y Nueva Zelanda.
Debido al éxito de su regrabación, The Righteous Brothers también regrabaron otras canciones y las lanzaron como parte de una compilación de CD a precio económico de Curb Records. Para las grabaciones originales, Polydor había licenciado los derechos del CD a Rhino Records, para una compilación de 1989 de precio premium de los éxitos de The Righteous Brothers de varios sellos; más tarde, en 1990, publicó su propio CD de grandes éxitos de The Righteous Brothers a precio regular que incluía la grabación.

Letra

Woah, my love, my darling
I've hungered for your touch
A long, lonely time
And time goes by so slowly
And time can do so much
Are you still mine?
I need your love
I need your love
God speed your love to me

Lonely rivers flow
To the sea, to the sea
To the open arms of the sea, yeah
Lonely rivers sigh
"Wait for me, wait for me"
I'll be coming home, wait for me

Woah, my love, my darling
I've hungered, hungered for your touch
A long, lonely time
And time goes by so slowly
And time can do so much
Are you still mine?
I need your love
I need your love
God speed your love to me


Compositores: Alex North / Hyman Zaret


Videos

 

Versión Original Remasterizada - 1965

 

En Vivo - 1965

 

Versión Original con escenas de "Ghost"

 

Feliz Día de San Valentín !! 

 

 

Fuentes: Wikipedia y Discogs